Réinventer
l'enseignement
du design

Design in U : vers un réseau d'écoles universitaires de design

  

L'ambition de We Design Design Schools est de contribuer à la création d'un nouveau réseau d'écoles universitaires de design, d'écoles ancrées dans leur territoire, d'écoles qui peuvent être thématiques mais qui partagent la même approche, inspirées par CY école de design, créée au sein de CY Cergy Paris Université, construite autour de cette définition du design :

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"Plus qu'une discipline, le Design est une culture du projet, incarnée par des professionnels exigeants, dont la mission est de contribuer à créer les conditions d'expériences de vie réussies, pour tous et chacun, aujourd'hui et demain".

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C'est notre définition du design du XXIe siècle, considéré comme la culture nécessaire de la transformation, une culture du soin, une culture de la responsabilité, partagée par tous ceux qui sont impliqués dans le design, les designers et tous les autres.
 

Questionner l'enseignement du design
 

Né avec la révolution industrielle, le design a toujours été le compagnon des imaginaires qu'il a engendrés : comment produire de la beauté avec des machines ? Comment optimiser les objets, les espaces, les signes et les gestes dans nos espaces de vie ? Comment rendre ces objets et ces espaces infiniment désirables ?
Ce projet moderne, alimenté par l'illusion de notre suprématie technique et d'une croissance sans fin, se heurte aujourd'hui à la réalité d'un monde fini et brutalisé, dont les êtres vivants – y compris les humains – sont les victimes.
Les écoles de design – en particulier les écoles privées – ont contribué à ces illusions en formant les professionnels attendus par le système.
De leur côté, la plupart des écoles publiques, souvent d'anciennes écoles des beaux-arts, ont promu la figure de l'auteur, très éloignée des réalités opérationnelles et du marché du travail.
Alors que les premières, qui accueillent la majorité des candidats, tombent les unes après les autres entre les mains de fonds de pension plus soucieux de la rentabilité de leurs investissements que de leurs étudiants, les secondes peinent à accueillir davantage de personnes, laissant ce « marché » aux écoles privées, et sont menacées d'extinction en raison d'un modèle économique non viable à terme.
Dans les deux cas, l'impact du design sur la transformation du monde est plus que limité.
Cela signifie-t-il que nous devrions abandonner le projet initial des Lumières d'émancipation et d'harmonie sociale ? Ne devrions-nous pas plutôt tirer les leçons de 250 ans d'ivresse moderne et enfin former les designers dont ce monde a besoin et partager la culture du design ?

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... et créer les écoles publiques de design du XXIe siècle !

   

Il est donc temps de créer et de mettre en place les écoles de design dont le monde a besoin, des écoles qui relèvent les défis mondiaux, attentives à la création de valeur et à l'établissement de liens.
Il est temps que l'enseignement supérieur français crée les conditions propices à l'émergence de nouveaux acteurs publics capables de tenir les promesses d'excellence et de professionnalisation tout en embrassant la diversité sociale.
Les universités doivent redevenir LE lieu de formation professionnelle au design. Partout dans le monde, les grandes universités ont leurs propres écoles ou facultés de design, partout sauf en France !
Ce projet est possible.
Ce projet est nécessaire.​

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